《乌有园》实验：故园没了，那就在心里造一个吧
金谷繁华，平泉佳丽，以及洛阳诸名园，皆胜甲一时，迄于今，求颓垣断瓦之仿佛而不可得，归于乌有矣。所据以传者，纸上园耳。即令余有园如彼，千百世而后，亦归于乌有矣。
——刘士龙《乌有园记》
自2014年起，由王欣与金秋野二人主编的系列出版物《乌有园》便以接近一年半一本的频率，和读者见面。《乌有园》系列出版物关注“中国传统设计语言的现代转化”方面的积极探索，涵盖理论与实践（包括实验性作品），内容以建筑为主，也涉及造型艺术、绘画、文学等领域的最新进展。
2021年初，继《乌有园1：绘画与园林》、《乌有园2：幻梦与真实》、《乌有园3：观想与兴造》之后，系列出版物《乌有园4：袖峰与洞天》与读者见面。本辑延续了研究、作品、教学、专题等往期栏目，从追求山水游观体验与画意的造园到无目的的创造，从建筑取山形到移山入室，从明代的假山体验标准的研究到案头山水的观看之道……在自然与人工、传统与现代的转换中，构建起想象与现实交织的世界。
何为“乌有园”？指的是纸上的园林。因为现实条件的局限，于是就在思想上完美地杜撰一个。王欣认为，“乌有园”是对现实的逃逸、抵御和寄托，是对内心故园的不断重建，也是对未来的期许。建一个园林很难，但想象与准备却一刻也不能停下来。
从2010年起，王欣开始在中国美术学院实践他的以“乌有园实验”为题的建筑教学，意在指明：在真实建造的平行时，如何习惯性地保持一种日常化造园探索的状态。
在王欣看来，“乌有园实验”的教学之于当代本土建筑实践而言，可以称之为当代的山水画讨论。传统的山水画作为造园活动的思想实验，一直刺激着园林的实践，他们之间是互成的。当今与本土建造实践活动相平行互成互哺的绘画实验几乎已经不存在了。建筑与造园失去了一种本土艺术的积极伴行，建筑学需要重启一种与之平行的思想的诗意实验。
金秋野认为，庭园与庭园生活是中国人特有的自然观念下生出的生活场景与空间形式，在中国发展了数千年，又影响了周边国家和地区，它在城市中消失是非常值得惋惜的，但也只是暂时的。寻找兼顾居住密度和庭园生活的新居住模式，在此基础上摸索连通历史与未来的理想城市形态，是一个重要的时代命题。
“故园没了，那就在心里造一个吧”。
《乌有园》虽然每卷各有侧重的方面，但内容均与“传统审美语言在当代建筑设计中的借鉴与转化”相关。在金秋野看来，中国园林作为唤起感知深度的人造环境，是复杂性与秩序性的统一，与古往今来的空间探索殊途同归。以园林为参照来解读不同时代、不同地域的人造环境，是一种新的空间理论的起点。为此，《乌有园》系列希望认真地向传统求真知，把构建过去作为构建未来的途径之一。
2014年，《乌有园1：绘画与园林》正式出版，迈出了中国建筑师在“中国传统设计语言的现代转化”的第一步。八位作者从不同角度探讨传统绘画、园林与当代建筑设计语言的关系，内容涉及自然与人工的造型、传统空间视觉构造法、有限度的建造等具体问题。这里既有董豫赣、金秋野、王欣等在传统园林领域研究深厚的建筑师/学者，又有李兴钢、李凯生等建筑师从实践角度来探讨与园林的关系。任何对相关领域感兴趣的读者，都可以从中获得启发。
摄影/孟陆唯
2017年，在《乌有园1：绘画与园林》之后，编者继续总结、呈现近年国内学者和建筑师对中国传统园林文化及其当代传承的探讨成果。《乌有园2：幻梦与真实》在收录两位编者的理论文章、实践作品之外，更邀请了董豫赣、李兴钢、鲁安东、宋曙华、覃池泉、童明、吴宏德、周功钊、颛孙恩扬等作者，从“作品”“研究”“视野”等不同角度，探讨传统绘画、园林与当代建筑设计语言的转化关系。
摄影/王欣
《乌有园3：观想与兴造》于2018年年底与读者见面。在第三辑里，两位编者秉承了一贯的优质选文水准，多位作者从各个视角分析园林空间艺术，既有从古画分析对中国传统江南园林，也有从传统木构建筑的角度分析，还有对亚洲建筑大师巴瓦的建筑空间分析，呈现出传统园林空间的当代性，对今天的专业读者来说有特殊的意义，对书画人文学者来说也有全新的视野。
《袖峰与洞天》是“乌有园”系列出版物的第四辑。
袖峰与洞天，代表了山水自然的两极，一个小到掌中指间，一个大到难言其形。一个代表了案头日常，一个代表了理想世界。一个是以大观小，一个是坠入被裹。这是一个范围，从小到大，由远及近，从生活到想象。这个并不严格的两极，也许模模糊糊的圈定了中国人对自然的全部渴求与构想。以袖峰与洞天为题，是想引发一个关于“取法自然”的话题，中国的建筑与艺术，如何从自然中再次取形？如何找回属于我们的“自然几何”？
本辑特邀普利兹克奖得主、中国美术学院建筑艺术学院院长王澍教授撰文《小房记道》，以追溯当代中国本土建筑取法自然的星火发端，以及自下往上生长，小中见大的传统。小楼，是中国士人的独立精神的存在；太湖房，是中国建筑学自觉的开始。
著名的公共艺术家，中央美术学院雕塑系隋建国教授撰文《肉身成道》，开示性的展示了一种自然形式的探索之路：人在尽力无意识力量的作用下与物之肉搏，产生的痕迹。进而对此进行超尺度的重新阅读。籍此讨论，人如何超越模拟与追随、超越手与眼之规训，让人成为自然的一部分，与自然同频起舞，让人重回“天”。
为本辑供稿的还有艺术家展望、姜俊，以及建筑、园林、景观领域的知名学者和设计师，包括葛明、李兴钢、顾凯、钱晓冬、吴洪德、覃池泉、张翼、郑巧雁、柯云风、张逸凌等人。
本辑延续了研究、作品、教学、专题等往期栏目，从追求山水游观体验与画意的造园到无目的的创造，从建筑取山形到移山入室，从明代的假山体验标准的研究到案头山水的观看之道……在自然与人工、传统与现代的转换中，构建起想象与现实交织的世界。
此外，本辑还以六十页的篇幅，完整呈现了七十二袖峰的变幻姿态，演示了一种极小化的诗意叙事。同时，也对两组建筑设计革新课程进行了回顾和展示：叠石掇山在建筑学叙事上的尝试“理壁掇山”、以情趣重建为核心，器玩为开端的造园教学“器房录”。
摄影/吴风
目录
开卷 Open Books
小房记道 （王澍）
肉身成道（外一篇） （隋建国）
截取造化一爿山——阿道夫・路斯住宅设计的空间复杂性问题 （金秋野）
研究 Researches
拟入画中行——晚明江南造园对山水游观体验的空间经营与画意追求 （顾凯）
抵抗原型的原型——赏石的一种现象学阅读笔记 （吴洪德）
“九狮山”与中国园林史上的动势叠山传统 （顾凯）
第一百零二块文石 （覃池泉）
作品 Works
春园记 （葛明）
《新素园石谱》节选 （展望）
峰林修台，残基造院——楼纳露营服务中心 （李兴钢）
向心而居 （金秋野）
虫漏时光・闭门深山——杭州小洞天记 （王欣）
赏玩 Appreciation
山中何所有——七十二袖峰序 （王欣）
教学 Education
园林之事，山水生情——理壁掇山课程实录 （钱晓冬）
以器玩开端的造园教学，是对一个“中国人”的重启 （王欣）
专题 Special Topics
《繁花》、町家与佛光寺 （李兴钢）
一方池鉴——简述方池兴衰兼谈山、池、台、岛在造园中的演变 （郑巧雁，张翼）
廊的空间应变——以留园之廊为例 （柯云风）
日本书院造营造研究之一——两座客殿的差别 （张逸凌）
视野 Horizons
山水、风景和景观——补偿的辩证法 （姜俊）
编者
王欣，中国美术学院建筑艺术学院副教授、《乌有园》主编，造园建筑主持建筑师，北京波轮联合公共艺术与设计联盟创始人，从事传统中国文人造园艺术的研究与教学，致力于当代中国本土建筑设计的探索与创新。代表作品有：《泉州红房子》《虎美术》《小洞天》《松荫茶会》等。著有《如画观法》；另与金秋野联合主编《乌有园》系列丛书。
金秋野，北京建筑大学教授，建筑与规划学院常务副院长，学者和建筑评论家。研究领域包括园林与传统设计语言的现代转译；当代建筑师及作品；复杂城市系统及其活力等。著有《花园里的花园》、《异物感》等学术著作，主持《当代中国建筑思想评论丛书》、《中国建筑与城市评论读本》等系列出版物，也是《光辉城市》、《透明性》等理论专著的译者。与王欣联合主编《乌有园》系列丛书。
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购买方式
《乌有园第四辑：袖峰与洞天》现已上架群岛BOOKS实体店和微店，有普通版和少量编者王欣和金秋野签名版供读者选购。
标题 副标题 主编 策划 封面设计 设计排版 出版时间 装帧 开本 页数 | 乌有园 第四辑 袖峰与洞天 王欣，金秋野 群岛ARCHIPELAGO 谢庭苇 typo_d 同济大学出版社, 2021年3月出版 软精装 16开 356页 |
群岛策划
的园林图书
由群岛策划已经出版的园林方向图书有王欣和金秋野主编的《乌有园1：绘画与园林》、《乌有园2：幻梦与真实》、《乌有园3：观想与兴造》和《乌有园4：袖峰与洞天》，王欣的《如画观法》，曾仁臻的《幻园》和《幻园2：借天工》，董豫赣的《玖章造园》，王宝珍的《造园实录》，《陈从周造园三章》。《幻园3》和《如画观法》续篇《模山范水》即将出版，更多园林图书在群岛BOOKS实体店和微店有售。